Exposities

De "Fotoexpositie 2026" vindt plaats vanaf eind oktober tot en met december 2026 en is nu in voorbereiding.

De ambitie van Fotoclub Geldrop is om jaarlijks in het najaar een expositie te organiseren.

Vanaf seizoen 2023-2024 (expositie Camerakunst '23) wordt voor elke expositie een catalogus gemaakt. 


Expositie CameraKunst '23

De catalogus Camerakunst '23 kun je alsnog opvragen door een mail te sturen naar fotoclubgeldrop@gmail.com

De catalogus wordt dan per mail aan je verzonden.


Expositie Contrast in fotografie

Fotoclub Geldrop (toen nog Fotowerkgroep De Wiele) presenteerde eind 2025 de expositie “Contrast in fotografie”.

De expositie was te zien van 8 november 2025 tot en met 10 januari 2026 vanaf Cultuurplein De Bleek in Geldrop.

Acht fotografen lieten in een 24 meter lange buitenexpositie hun eigen kijk op contrast zien.

Iedere fotograaf presenteerde een fotoserie.

De werken waren dag en nacht te bekijken.


Hieronder vind je per fotograaf de foto's en een korte toelichting op hun inzending.



Fotograaf Margot Klaren    Titel: Groen

“Alles heeft zijn schoonheid, maar niet iedereen ziet het” (Confucius).

Voor deze expositie heb ik gekozen voor natuurfoto’s van gewone of zelfs lelijke dingen, waarbij toch een vorm van schoonheid aanwezig is. Het contrast in en tussen de foto’s komt op verschillende manieren naar voren. Zo zijn in de linker- en rechterfoto details van dichtbij te zien en is de middelste foto juist van veraf genomen.

De eerste foto laat een deel zien van de door veel mensen verfoeide paardenstaart. Deze plant vind je op heel veel plaatsen, maar ik maakte deze foto vlak bij de Kleine Dommel in Geldrop. Ik heb alleen de stengels weergegeven met een groot contrast in scherpte, wat vervreemdend werkt en tegelijk de schoonheid van de plant laat zien.

Ook de tweede foto werkt vervreemdend “Waar kijk ik eigenlijk naar?”. Eigenlijk is het een heel lelijke omgeving, nl de bruinkoolafgraving bij Garzweiler in Duitsland. Maar door slechts een deel weer te geven, ontstaat een prachtige schakering van aardse tinten met een toefje groen.

De derde foto maakte ik afgelopen winter in Nuenen op het terrein van de oude steenfabriek. De mooie, zachte rondingen in het ijs vormen een contrast met het harde materiaal.

De overeenkomst tussen de drie foto’s is groen, vandaar de titel.


Fotograaf Marty Jager     Titel: De kleur van alledag.

Bij het maken van een fotoserie over contrast kan je natuurlijk heel veel kanten op. Ik heb erg nagedacht over in welke vorm ik het contrast naar voren zou willen laten komen. Er is natuurlijk contrast in ‘groot- klein’,  ‘dik- dun’, ‘zwart- wit’, en vele andere soorten.

Mijn keuze is gevallen op het leggen van contrast in kleuren. En dan specifiek met voorwerpen die we alle dagen gebruiken. Persoonlijk vind ik het leuk om voorwerpen die we dagelijks gebruiken op een iets andere manier op de foto te zetten en ik heb gekozen voor het maken van foto’s van voedsel.

Ook in voedsel is natuurlijk heel veel kleur te vinden, en ze contrasteren soms goed samen. Dat is wat ons ook een smakelijke maaltijd geeft. We worden beïnvloed door kleur!!

Om de foto’s net iets anders te maken dan je gewoon zou verwachten heb ik de groenten gehalveerd, en gefotografeerd op een reflecterende ondergrond. Hierdoor heb je toch een beetje de illusie dat je naar een heel product kijkt.


Fotograaf Jacques Splint        Titel: Witte ruimtes met mensen

Contrast is het thema van deze expositie. Daar kun je vele kanten mee uit. Ik heb het contrast gezocht in zwart en wit. Het zijn drie foto’s met mensen, gemaakt in lichte, grote, lichte ruimtes. De mensen vormen daarin het contrast met hun omgeving. De eerste foto toont een stel dat een selfie maakt in een moderne kunst museum in Warschau. Vóór hen een lege witte muur. Wat ze op de achtergrond vastleggen blijft verborgen op deze foto, maar is te zien op de derde foto. Daar zie je mensen bewegen op een witte, moderne, Escher-achtige trappartij.

De middelste foto is gemaakt in een tunnel van een treinstation in Gdansk. Een zelfbewuste vrouw kijkt op haar smartphone op zoek naar het goede perron. Links probeert een oude vrouw het goede knopje te vinden van de lift die haar naar de begane grond moet brengen. Een contrast in leeftijd.


Fotograaf Frans Vermeulen     Titel: De mens in een industriële omgeving

Ik maak al een aantal jaren foto’s rondom de oude fabriekscomplexen van Philips in Eindhoven.

Een van de grootste en fotografisch meest interessante daarvan is het complex Strijp S in het gelijknamige stadsdeel. De eerste fabrieksonderdelen op het terrein dateren van rond 1916. Lange tijd stond Strijp-S bekend als de verboden stad. Een gebied dat omringd werd door Eindhovense bebouwing, maar niet vrij toegankelijk was. Toch gingen dagelijks vele mensen in en uit, aangezien het terrein grote fabrieken bevatte die vele duizenden mensen werk boden.

Vanaf 2000 is het gebied her-ontwikkeld als creatieve broedplaats maar ook als woonwijk.

Voor de expositie heb ik me verdiept in het steeds verschuivende contrast tussen de deze industriële omgeving en de mensen die daar wonen en werken. De fabrieksomgeving met haar hoge gebouwen en staalconstructies kan vanuit een menselijk perspectief overweldigend zijn. Maar de mens neemt stukje bij beetje deze omgeving over en verandert die tot een voor wonen en werken geschikte wijk.


Fotograaf Rudi Deinum      Titel: Vormen in Spanning

In deze fotoserie heb ik gespeeld met contrast in vorm, kleur en structuur. De harde zwart-wit tegenstellingen benadrukken de cirkels en stippen, terwijl de achtergrond van ruwe lijnen en vlakken een visuele spanning oproept. De strakke rondingen van het object staan tegenover de grillige patronen eromheen. Zo ontstaat een dialoog tussen orde en chaos, licht en donker, vlak en diepte.

De beelden nodigen uit om stil te staan bij de kracht van contrast – hoe uitersten elkaar niet alleen tegenwerken, maar ook versterken en samen een nieuw evenwicht creëren.


Fotograaf Joep Berkelaar            Titel: Kunst op straat

Zowel in Utrecht als Eindhoven viel het mij op dat er veel mooi beschilderde elekticiteitskastjes staan. Ik was altijd al van plan om er een keer fotos van te maken. Vorig jaar ben ik begonnen aan een fotografie vakopleiding en een van de opdrachten was het maken van een typologie. Ik heb toen de beschilderde elektriciteitskastjes als onderwerp gekozen. Ik had uiteindelijk zo veel fotos dat ik alleen de kastjes met afgebeelde vogels gebruikt heb. Van een aantal kastjes heb ik fotos voor de tentoonstelling gemaakt waarbij meer te zien is van de omgeving en waarin dus het contrast tussen het beschilderde kastje en de omgeving goed te zien is. Om een samenhangende serie te maken zijn alle fotos met een 35mm lens en met het zelfde diafragma 2.8 gemaakt.

De kastjes met de nachtegaal en de duif staan in Utrecht, het kastje met de mus staat op het 18 Septemberplein in Eindhoven. In de volgende links is meer informatie over het project en de kunstenaars te vinden:

Utrecht            Duif                Nachtegaal                Mus    


Fotograaf Arjan Koks            Titel: From leaf to relief

Foto’s met contrast – dat was het thema van deze expositie. Zelf dacht ik meteen aan tegenstellingen als zwart-wit, groot-klein, jong-oud. Misschien roept het thema bij u heel andere associaties op; de mogelijkheden zijn tenslotte eindeloos.

Ik heb verschillende ideeën uitgeprobeerd: kleurrijke bloemen in een kleurloos landschap, close-ups van insecten met contrasterende vormen… Maar niets voelde echt samenhangend. Terwijl ik tijdens een kop thee nadacht, kwam ineens het idee: wat als ik de theepot op een witte achtergrond plaats en het hele proces van theezetten probeer uit te drukken?

De beelden zijn vrij “plat”, maar van theeblaadjes tot thee vormt het geheel wél een logisch en rustig verhaal. En door alleen zwart en wit (met een vleugje groen) te gebruiken ontstaat vanzelf het nodige contrast.

Het was een plezier om aan te werken. Of het resultaat ook een mooi en inspirerend beeld is geworden, laat ik graag aan u als bezoeker van de expositie over.


Fotograaf Huub Keijzers            Titel: De parade

In de beeldende kunst wordt contrast onder andere gebruikt om elementen opvallender of minder opvallend te maken. Ik heb als leidend principe gekozen om kleur versus zwart-wit en/of vervaging te gebruiken om de geportretteerde personen “er uit” te laten springen.

De drie portretten zijn gemaakt bij 3 evenementen in Zuid Nederland. Evenementen waarin de personages zelf onderscheidend willen zijn. Onderscheidend in het maken van een statement, het leveren van een prestatie of het deelnemen aan een carnavalsoptocht.

Foto 1. De regenboog revolutie (Pride Eindhoven).

De stad Eindhoven verandert tijdens de Pride in een bruisend feest van liefde, inclusiviteit en trots. Tijdens de parade waren er maar liefst 18.000 bezoekers aanwezig. Totaal 42 deelnemende groepen zorgden voor een indrukwekkend en zichtbaar statement. Twee deelnemers op weg naar het startpunt van de parade in zoet-roze kledij in contrast met de onopvallende grijze voor- en achtergrond.

Foto 2. Mannelijk of vrouwelijk (Kwart Triatlon Geldrop).

De triatleet is als kleurrijk onderwerp geportretteerd tegen een zwart-witte, vervaagde achtergrond. Wat extra in het oog spring is het opvallende contrast tussen deze stoere mannelijke spierbundel en de kleurrijke, zachtaardige damestas. Een tegenstelling tussen hard en zacht.

Foto 3. Carnaval (Carnavalsoptocht Hout-Blerick)

Jaarlijks portretteer ik individuen in de carnavalsoptocht in het dorp Hout-Blerick. Ik focus daarbij op: hun uitdossing, het schminken, de rolvervulling en engagement. De deelnemer isoleer ik -waar mogelijk- uit hun omgeving. Contrastrijke geportretteerde deelnemer (okergeel, hardrood en contrastrijke overgangen in de grijstinten) tegenover de zachte vervaagde zwart-wit achtergrond.

Maak jouw eigen website met JouwWeb